시작은 애니메이션이었다.
기억은 제대로 나지 않지만 어떤 애니메이션이었다. 거기서 본 병아리에서 달걀이 떠올랐다.
달걀이 떠올랐고, 달걀을 따라 “데미안” 에 나오는 유명한 말인 “새는 알에서 나오려고 투쟁한다. 알은 세계다. 태어나려는 자는 하나의 세계를 깨뜨려야 한다” 라는 말이 튀어나왔다.
하지만 달걀로는 포인트가 부족했다. “깨졌다”, “상처” 그 속에서 반창고가 떠올랐고, 이리저리 붙혀보다가, 결국 중앙 하단을 맡았다. 마치 튤립처럼 보이기도 하기에 정했다.
It all started with some random anime.
Can’t even remember which one, but there was a tiny chick — and that somehow made me think of an egg.
Then that egg made me think of that quote from Demian: “The bird fights its way out of the egg. The egg is the world. Whoever wants to be born must destroy a world.”
But the egg alone felt kinda plain. I started thinking about cracks, wounds — and then a bandage popped into my head.
Messed around with a few placements, and ended up sticking it at the bottom center. Looked kinda like a tulip, so I was like, yeah, that’s it.
aBOUT pACKAGE
dESIGNED bY hYUN
bOX
박스 디자인은 어렵지 않았다.
단지 우리 로고가 크게 박히면 전혀 귀엽게 나오지 않아서, 작은 로고를 성의 없게 붙힌 것이다.
그렇다고 또 규칙적으로 박힌다면.. 얼마나 이상할까?
장난감 같은 컨셉을 더 주기 위해서 뒤에는 사용 설명서 같이 정보를 적어놨으며, 느낌표를 테두리에서 튀어나오게 하는 건 그저 감각이었다.
하지만 사이즈가 좀 크게 됐다. 이번 박스가 다 나가면 좀 작은 사이즈로 주문을 많이 해야 할 거 같다.
소량으로만 주문해서 비용이 상당히 많이 발생하게 됐다.
우리가 이용한 사이트이다.
lINK : https://packative.com/
cARD
명함 형식으로 만들어야 할 지, 어떻게 만들어야 이쁠 지 몰랐다.
일단 사이트를 보며 크기와 재질들을 마구마구 찾아봤다.
그리고 결국 정사각형의 카드를 하나 찾았다.
우리가 필요한 건 단지 보증서였다. 색감은 역시 감으로 막 잡은 것이다.
처음엔 전화번호, 이메일 주소, 그리고 qr cODE 를 넣었지만, 막상 뽑고나서 확인을 해보니 별로였다.
qr 도 작아서 그런지.. 아니면 내가 제대로 벡터화를 못 시켜서 그런지.. 작동하지 않았다.
뭐랄까.. 좀 짜친다고 해야 할까? 난 그런 디자인은 굉장히 싫어하며 미니멀하지도 않았다.
차라리 그냥 qr 만 넣고 끝내자라는 생각에 도달했고, qr에 관련된 사이트를 또 마구 찾아보다가 마침 모양을 내서 qr을 만들 수 있는 곳을 찾아냈다.
또, 귀여운 계란 모양이 있었기에, 바로 pICK 했다!
문제는 qr cODE 를 잘 벡터화 시켜야 했다. 문제가 있다면 찾고 해결하면 되는 문제이다.
해서 인터넷에 검색을 하며 방법을 찾았고, 깔끔하게 뽑아냈다.
난 모든 제품, 작품들을 감으로 하며 일단 하고 본다. 뭔가 지식이나 기술이 필요한 시점이 온다면 그때 가서 검색하고 찾아내서 적용시킨다.
어쨌든, 이걸로 카드 디자인도 마무리! 아래는 우리가 이용한 사이트다
lINK (cARD) : https://biz.photomon.com/
lINK (qr Code) : https://www.qrcodechimp.com/
cASE
이 브랜드를 구상할 때부터 생각을 하고 있던 cASE 이다.
사실 거기에 박스를 계란 박스를 써서 친환경을 이용한 마케팅까지도 생각을 하고 있었다.
뭐 어쨌든.. 어! 이 글을 쓰며 생각 났다. 박스가 커서 문제였는데, 여기에 계란 1구 박스를 포장해서 넣는다면..?
이건 좀 더 알아봐야겠다. 어쨌든, 계란을 lOGO 로 잡았을 때 부터 생각했던 구상이었으며
원래는 업체에 맡기려고 했었지만 비용을 감당할 수가 없었다.
그래서 결국 직접 만들기로 했다. 사실 이미 최종 이미지까지 생각은 해놨다. 단지, 자본 문제에 막혀있을 뿐..
만드느라 잠깐 고생 했지만, 그 고생을 했기에 이쁜 케이스가 완성 됐다. 사포질하는 건 힘들지만 돈이 없다면 몸으로 해야지.
같이 하는 동업자는 스웨이드 더스트 백이나, PVC 같은 것을 원했었다. 다른 브랜드도 다 그러니까.
하지만 난 다른 걸 원한다. 그리고 이 cASE는 우리 브랜드의 색깔을 나타내기도 한다.
난 절대 이걸 포기할 수 없었다. 기대해라.. 마지막 cASE 는 어떤 모습을 하고 있을지
bOX
The box design wasn’t really that hard.
It’s just that our logo looked way too uncute when it was big, so we slapped on a small one — kinda half-heartedly on purpose.
But then again, if we placed it in a neat pattern… that would’ve looked super weird, right?
To give it more of a toy-like vibe, we added some info on the back like a mini instruction sheet, and the exclamation mark popping out of the border? That was just instinct.
The only problem is, the box ended up a bit too big. Once we run out of these, we’ll probably order a smaller batch next time.
Since we ordered in small quantities, the cost came out pretty high.
Anyway, here’s the site we used.
lINK : https://packative.com/
cARD
I had no clue whether to make it like a business card or something else — I just didn’t know what would actually look good.
So I started digging through a bunch of sites, checking out sizes and materials like crazy.
Eventually, I found this square card that felt just right.
All we really needed was a certificate card anyway. The color? Totally picked by instinct — as usual.
At first, I added a phone number, email, and a QR code, but once I printed it out… it just didn’t hit right.
The QR didn’t even work — maybe because it was too small, or maybe I just didn’t vectorize it properly.
Either way, it felt kinda lame, you know? I hate that kind of design — not minimal at all.
So I thought, screw it, let’s just go with the QR code alone.
I went on another deep dive and found this site where you can actually shape your QR code — and guess what, they had a cute little egg-shaped one. Instant pick.
The only issue was vectorizing the QR properly. But honestly, if there’s a problem, I just search it up and fix it.
So that’s what I did — looked it up, figured it out, and got it nice and clean.
I pretty much do everything by instinct — I just go for it.
And when I hit a wall that needs actual knowledge or skill, that’s when I learn and apply it.
Anyway, that wrapped up the card design.
Here’s the site we used.
lINK (cARD) : https://biz.photomon.com/
lINK (qr Code) : https://www.qrcodechimp.com/
cASE
This case is something I’d been thinking about since the very beginning of the brand.
I actually even thought about using an egg carton for the packaging — you know, kind of an eco-friendly marketing angle.
But wait—while writing this, I just realized something. The box was too big, right? What if we put an egg single-pack box inside the packaging instead?
I need to look into that more, but still — that idea goes way back to when the egg first became our logo concept.
Originally, I was planning to outsource the case production to a company, but the cost was just too much.
So in the end, I decided to make it myself. Honestly, I already have the final image in my head — it’s just the budget that’s holding things back right now.
It took some work to make, but that effort paid off — the case turned out beautiful. Sanding was rough, but hey, when you don’t have money, you use your hands.
My partner wanted to go with a suede dust bag or maybe PVC, since that’s what most other brands use.
But I wanted something different. This case represents our brand’s identity — it is the brand.
So yeah, there’s no way I’m giving up on it.
Stay tuned — the final case is gonna be something special.
aBOUT rINGS
힘들었던 cROISSANT rING..
그래도 이렇게 완성된 모습을 보니 귀엽고 잘 만든 거 같다.
초기 작업물들은 다른 sTEP 글에서 확인할 수 있다.
캐드를 좀 만진 상태에서 했다면 모를까,
2달 밖에 안해본 내겐 큰 도전이었다.
The Croissant Ring was honestly a tough one…
But seeing it finished like this, it actually looks super cute — and I think it turned out pretty well.
You can check out the early prototypes in the other STEP post.
If I’d had a bit more CAD experience, maybe it would’ve been smoother,
but for someone who’s only been doing this for two months — yeah, it was a big challenge.
이거 진짜 이쁜데.. 팔 수가 없다.
A/S 신청이 많이 들어올 거 같았다. 브랜드 이미지 타격도 있고..
동업자도 이쁘다고 방법을 알아보겠다고 했지만, 내가 보기엔 무의미 했다. 해서 바로 내리자고 했고, 차라리 마케팅으로 이용하자고 했다.
해서 이 반지는 어떠한 조건을 달성하면 무료로,
그 이상의 조건을 달성하면 백금으로 만들어서 주려고 한다.
This one’s so pretty… but we can’t sell it.
I had a feeling we’d get a ton of A/S requests — and that could really hurt the brand’s image.
My partner also thought it was gorgeous and said they’d try to find a fix,
but honestly, I knew it wasn’t worth it. So I said, let’s just take it down — and instead, turn it into a marketing piece.
So now, this ring will be given out for free if someone meets a certain condition,
and if they go beyond that — we’ll make it in platinum.
힘들었던.. 아니 디자인은 쉬웠다.
은으로 주조하는 과정이 힘들었다..
정말 구멍이 계속 막히고 막혀서 몇 번을 왔다갔다 했는지 모르겠다.
에폭시 역시 원래는 꽉 채워야 했지만 내 눈엔 저 작은 부분을 빼는 게 덜 지루해 보였다.
마침 저 부분이 불량이었고, 내 의견을 피력해서 빼기로 했다.
에폭시 사장님도 별로일 거라 했지만 내 머리에서 그린 그림은
훨씬 이뻤고, 질리지 않았다. 뭐 어쨌든 만족한다.
It was tough… well, not the design part — that was actually easy.
The hard part was the silver casting process.
The holes kept clogging again and again — I honestly lost count of how many times I had to go back and forth.
Originally, the epoxy was supposed to fill the whole thing,
but to me, leaving out that tiny section made it look way less boring.
Coincidentally, that part turned out defective anyway,
so I spoke up and convinced them to leave it open.
Even the epoxy guy said it wouldn’t look great —
but the picture I had in my head was way prettier, and it felt less tiring to look at.
Anyway, I’m happy with how it turned out.
여러번 디자인을 했다.
사실 이건 흠.. 과정이 그리 어렵지는 않았다.
bANDAGE 의 크기를 다르게 한 건 갑자기 떠오른 아이디어였다.
원래는 전부 평면이었지만, 내 눈엔 심심해보였다.
해서 바로 수정에 들어갔고, 만족스러운 디자인이 잘 나온 거 같다.
그나마 우리 제품 사이에서 제일 무난무난한..
aBOUT pENDANT
지인들과 밥을 먹고 음식 컨셉에 대해 얘기를 할 때, 한 명이 고기를 얘기해서 바로 훔쳐왔다.
상당히 무거운 제품이다. 은이 17G.. 그래서 원가가 굉장히 높다.
어려운 작업은 아니었고, 나름 귀엽게 잘 나온 거 같다
I was eating with some friends and we started talking about food concepts — someone mentioned meat, and I instantly stole the idea.
The piece turned out pretty heavy — 17g of silver — so yeah, the base cost is pretty high.
It wasn’t a particularly hard piece to make, and honestly, I think it came out pretty cute.
내가 이 브랜드를 시작하고 제일 처음 만든 작품이다.
피자 자체는 동업하는 친구가 하고 싶다 했고, 그럼 하자였다.
캐드를 배운 지 2달도 안됐을 때라 너무 어려웠고,
zBRUSH 역시 처음 사용해보사 시간이 좀 걸렸다.
그럼에도 아쉬운 점은 상당히 많다. 페페로니 부분의 두께를 더 줘서 더 키치하게 만들고, 작업을 할 때 안정감을 줄 수 있었다.
This was the very first piece I made after starting the brand.
The pizza idea actually came from my partner — they wanted to do it, and I was like, “sure, let’s do it.”
At that time, I’d been learning CAD for less than two months, and it was my first time using ZBrush, so it took quite a while.
There are still a lot of things I wish I’d done differently.
If I had made the pepperoni parts thicker, it could’ve felt more kitsch and also given more stability during production.
반지와는 다르게 목걸이는 굉장히 쉬웠다.
은으로 주조하는 것 역시 바로 잘 나온 작품이다.
굳이 아쉬운 점은.. 흠 찾을 수 없다.
그냥 디자인 자체가 좀 단조로워서.. 개인적으로 오는 느낌은 없다.
Unlike the rings, the necklace was super easy to make.
Even the silver casting came out perfectly on the first try.
If I had to point out a downside… honestly, I can’t.
It’s just that the design itself feels a bit plain — doesn’t really give me any strong feeling personally.
지금 와서 만든다고 하면 더 빠르게 만들었겠지만,
이 작품 역시 캐드를 시작한 지 얼마 안된 상태로 만들어서 고생했다.
전체적으로 내가 주고 싶던 느낌은 하나도 주지 못했고..
오로지 pRETZEL 만 남은 작품이다.
그래도 나름 무난무난하니 나쁘지만은 않다.
If I were to make it now, I could probably finish it way faster —
but back then, I had just started learning CAD, so it was a real struggle.
Honestly, it didn’t capture any of the feeling I originally wanted to express…
in the end, all that’s left is just the pretzel itself.
Still, it’s pretty simple and neutral — not great, but not bad either.
rAMEN nOODLES 원래 명칭이지만, 짜쳐서 그냥 rAMEN.
원래 생각이 없었지만, 모든 제품을 다 만들고 떠올라 만들었다.
내 머리에서 떠올랐던 건 아니고.. 지인과 얘기를 하다가
rAMEN 귀여울 거 같다고 해서 훔쳐왔다.
편집을 좀 했다면 rAMEN 을 어떻게 해야 할까.. 고민하다가
nOODLES 떠올렸고, 바로 디자인에 들어갔다.
The original name was Ramen Noodles, but that felt kinda lame — so I just went with Ramen.
I wasn’t even planning to make this one at first; it came to me after finishing all the other pieces.
It wasn’t even my idea, actually — I was chatting with a friend, and they said ramen would look cute, so I stole it right away.
After playing around with the layout a bit, I started wondering how to make the ramen stand out — then noodles popped into my head, and I jumped straight into the design.
aBOUT eARRING
목걸이와 같이 쉬운 작품이었다.
굳이 할 얘기가 없다.
목걸이=귀걸이
흠.. 귀걸이들은 전체적으로 쉬웠던 거 같다.
Hmm… yeah, I guess all the earrings were pretty easy overall.
이 역시 목걸이와 다를 게 없다.
쉬운 작품이었다.
목걸이=귀걸이
Same as the pendant — nothing different.
It was an easy piece to make.
Pendant = earring.
tHREE bANDAGE 와 같다.
It’s the same as Three Bandage.
이 작품은 사실 호박석을 넣기 전엔 잘 몰랐다.
넣기 전엔 개인적으로 좀 아쉬웠던 제품이었다.
호박석을 넣으려면 두께가 좀 있어야 했고.. 내가 원했던건
이보다 얇은 제품이었지만, 막상 나오고 보니 이쁘고 귀엽다.
Honestly, I didn’t really know how I felt about this piece until I added the amber.
Before that, I thought it was kind of lacking.
To set the amber properly, it needed a bit more thickness —
I originally wanted something thinner, but once it was done, it turned out really pretty and cute.
rAMBLLING..
이제 전부 끝났다.
카드사 심사도 곧 끝이난다.
그리고 난 지금 시즌2를 기획중이다.
만들고 싶은 게 너무 많다.
안경, 휴대폰 케이스, 키링, 속옷, 티셔츠, 바지..
하지만 난 있는 기성제품에 단순 프린팅 하는 짓은 하지 않을 것이다.
버질 아블로를 비판하는 것은 아니지만, 개인적으로 단순 프리팅, 로고 플레이는 짜친다.
아마 내 기준 브랜드 달성률 100%를 달성했을 때, 난 여길 떠날 것이다.
그게 언제가 될 지는 모르겠다. 빠를 수도, 느릴 수도 있다.
이건 내 도구이다. 단지 내 시작을 위한 도구에 불과하다.
그렇다고 애정이 없는 건 아니다. 단지, 오로지 나만의 생각을 펼쳐내고 싶을 뿐이다.
물론 지금도 나만의 생각들로 나온 제품들이 대부분이다.
하지만 이건 동업자의 동의가 필요하기에..
예전엔 어떤 재단을 설립하고 싶었지만, 지금은 살짝 방향이 바뀌었다.
지금은 어떤 봉사를 하는 재단이 아닌, 성전을 건축해보고 싶다.
아.. 많은 것들이 바뀌고 있다. 내가 하고 싶은 게 커보이나?
비웃을 수도 있겠지만.. 난 그저 내가 하고 싶은 일들을 할 뿐이다.
It’s finally all done.
The credit card review’s wrapping up soon too.
And now… I’m already planning Season 2.
There’s so much I want to make — glasses, phone cases, keyrings, underwear, T-shirts, pants…
But I’ll never just slap a print on a ready-made product.
Not to throw shade at Virgil Abloh, but personally, I think simple printing and logo play are kinda lame.
Maybe when I hit 100% completion by my own standards, I’ll leave this place.
Who knows when that’ll be — could be soon, could take years.
This brand is my tool. Just a tool to start something bigger.
Doesn’t mean I don’t love it — I do.
I just want to fully unfold my own thoughts.
Most of what we’ve made so far already came from my ideas,
but since I have a partner, I still need to get their approval.
I used to dream about starting a foundation,
but now… the direction’s shifted a bit.
It’s not about building a charity anymore — I want to build a sanctuary.
Yeah… a lot’s changing.
Maybe what I want sounds too big, too ambitious.
People might laugh — but honestly, I’m just doing what I want to do.